长袍，从肩部飘落并在背面打褶的连衣裙，在法国称为荷叶边连衣裙，在其他国家称为“法式连衣裙”：JF Troy，《爱的宣言》，1731 年
洛可可风格的来源
灵感源自洛可可风格的糕点，墙壁上装饰着奶油籽珠，瓷器和连衣裙展现出糖果的柔和、轻盈的色调。在这个开明的世纪，化学的进步似乎使得能够打印微妙色调的染料得以发展。洛可可风格追求轻盈、亲密；它颂扬了今天我们与童年 敏感相关的品质，例如温柔和坦率。巴洛克风格的装饰图案较大，洛可可风格的装饰图案较小，甚至很小。这些线条绘制出有机的轮廓，与任何刚性的几何形状相反，并影响物体的柔软度。
洛可可风格和棉花与工业
对于西方来说，棉花是当代的纺织材料；对于西方国家来说，棉花是当代的纺织材料。在过去的几个世纪里，它几乎没有被使用，因为它的价格比亚麻高，而这种第二种纤维非常适合生产耐用且寿命长的精密织物，是制作衬衫和床单等日常用品的理想选择。从 18 世纪开始，从印度进口的棉花不断增加，用它制成的织物（印第安纳或科托纳达）在欧洲人的想象中印上了印花的味道。单色印花变得时尚（并且在很大程度上仍然时尚），最初在法国城市茹伊（ toile de Jouy ）印花的面料。工业革命的高峰可以追溯到 19 世纪，始于 18 世纪的英国，其基础是蒸汽能驱动的棉织物生产机械的发展。当时的英国需要大量的纤维来满足其现代纺织工业的需要，从而促进了真正的奴隶制黄金时代： 来自利物浦的奴隶将已经通过工业手段生产的棉织物运往非洲；来自利物浦的奴隶将已经通过工业手段生产的棉织物运往非洲。在那里，他们被交换为黑人，这些黑人被运送到美国南部的棉花种植园，最后带着成捆的棉花纤维返回英国，以供该行业使用。它通常被称为“三角贸易”。
风格的伟大灵感和路易十五的官方情人，穿着法式礼服的蓬巴杜 侯爵夫人（Quentin la Tour ， 1755 年，卢浮宫）
假发、夹克、胸骨处敞开的夹克（露出吉林多拉）、内衣、长袜和鞋子组成了男性服装。科内利斯·特鲁斯特，《年轻人》，1736 年，国立博物馆
洛可可风格男士服装内衣
由两件亚麻服装组成，其精致程度表明了其类别：长袖有领的衬衫内裤，内裤不像现在的那么短，而是长至膝盖。只有上流社会的绅士才会在衬衫上叠加一件吊带背心（比方说一件外套衬衫），其领口通常装饰有chorrer a或guirindola，当夹克上半部分不扣扣子时，这是一种可见的装饰。 a所穿的衣服，即除了长袜，非常重要，因为“形状良好的小腿对于良好的男性外观贡献很大”（Leira，2007 年，第 87 页），是夹克，夹克和馅饼。
1760年代，男士夹克 中加入了领子 。最新的男士西装风格朴素，所有的光彩都一半隐藏在夹克里。罗姆尼，《年轻的花衣魔笛手》，1760 年，达拉斯艺术博物馆。
严格来说，夹克的起源是夹克，即有袖的夹克，而且袖口太长，袖口翻在夹克的袖口上。然后，为了使其更加舒适，背部开始采用衬里织物，后来又取消了袖子，这使其成为与现在的背心相似的服装。整个 18 世纪，夹克逐渐变短。
耳朵上方 有一两个筒状的紧凑型假发，是 18 世纪中叶的最爱。孟斯，那不勒斯的斐迪南四世 ，1760 年，普拉多。
夹克来自军装； 事实上，在西班牙和其他国家，仅仅它的存在就导致西装被互换地视为“法国西装”或“军用西装”。为了与其起源相一致并方便骑马，民用夹克保留了背部的中央接缝、裙子的开口以及一些呈扇形打开的褶皱，并通过臀部上的纽扣连接在一起。
马裤超过膝盖 ，用带扣吊袜带调节。它在 18 世纪几十年的演变与夹克的演变一致，即越来越窄。
由人发或马毛制成的假发逐年减少， 并喜欢与三角帽结合在一起。路易十四时代用作领带的大手帕也减少了，现在减少为领结，即覆盖衬衫领子的褶皱带。
到
18世纪的所有男装都趋于简化：鲜艳的色彩越来越少，装饰品逐渐消失，僵化程度越来越高。因此，夹克的领口在 1740 年之后出现了立领，而在本世纪末则出现了翻领的领子。正如服装心理学家喜欢说的那样，这位绅士显然正在放弃装饰性的光彩（参见同一本书中弗吕格尔的分析）。
上扬或法式连衣裙以及夹克和巴斯奎纳的组合，这是女性化着装的 两种可能。华托，《两个表兄弟》，1715 年
洛可可风格女装
艾米莉亚·莱拉 (Amelia Leira) 如此描述内衣：“她们穿的衬衫贴近肌肤，长至膝盖以下，有袖子。从腰部到脚踝，衬裙，以及以下，什么都没有。这两件衣服都是亚麻布料做的，或多或少都比较精致。鲸骨般的躯体被戴在躯干上，没有袖子，用鞋带系紧，并用haldetas完成以适应腰部： cotilla。在臀部，有一个由鲸骨或芦苇制成的框架，使裙子两侧变得蓬松： tontillo。腿上是丝绸、羊毛或棉袜，这些丝袜不如男人的重要，因为它们几乎从未见过”（Leira，2007 年，第 89 页）。
未来的西班牙女王 所穿的法式连衣裙 。安东尼奥 ·蒙斯，玛丽亚·路易莎·德·帕尔马，阿斯图里亚斯公主，1765 年。纽约，大都会
可以由整套连衣裙或紧身上衣和裙子的组合组成（在当时，它们被称为casacas 和basquiñas），这是西班牙的第二个首选选择。当它们正面以 V 形打开时，都需要一个三角形的部件来隐藏和装饰八卦：胸甲或petillo ，通常是一种华丽或高度装饰的织物。胸甲被钉在胸甲上或缝在胸甲上，这项手术每天早上在闺房期间都必须重复进行。构成所选躯干服装的夹克、连衣裙或长袍的前部也被缝在胸甲和小衣上，或用别针固定。
胸甲上的领带梯子隐藏并装饰下领。弗朗索瓦·布歇，蓬巴杜夫人，1756 年， 慕尼黑，旧
“女式夹克 的灵感来自于男式夹克：前面开口，后面也有同样的开口，同样的褶皱，裙子顶部的纽扣，同样的口袋盖，同样的袖子，有一个大的翻到肘部下方。差异在于：女式夹克的裙子在臀部高度处剪裁，口袋是假的”（Leira，2007 年，第 89 页）。真正的口袋 是女性挂在腰间、藏在巴斯奎纳下面的小袋。其中有允许进入它们的开口。
洛杉矶县博物馆胸甲。
洛可可风格最壮观、最具特色、最具代表性的服饰是法式礼服或长袍。它由两部分组成：夹克和裙子。这件夹克和家居服一样长，前面打开，露出同样面料的裙子，裙子外面还有背带裤。从正面看，法式连衣裙并不容易辨认，因为其独特的元素在于背面的褶皱，这些褶皱从颈部的领口开始一直延伸到地板，就像一件连续的斗篷。这种没有褶皱或切口的织物背面让我们的祖先想起了国内长袍的工艺，因此，至少在西班牙，法式连衣裙也被称为 “batas”。
礼服与路易十四时期的礼服类似，背面没有褶皱 。法国亨利埃特 ·纳蒂尔，1754 年，凡尔赛宫
一位名叫维克托拉 (Victora) 的发型女士， 出现在《Galerie des Modes》杂志上，1778 年
波兰舞裙的 名字只是波兰语，但它值得被铭记，因为它是女装历史上第一件可以让她们炫耀鞋子的衣服，这是鞋子历史上的一次伟大革命，在此之前几乎是唯一的男性特长 。
1780 年左右的版画中的波兰舞裙
波罗乃兹裙子的褶皱始于 1760 年左右，裙子的臀部有三个发髻；事实上，它没有裙撑（19世纪下半叶的杯架，具有类似的体积效果）或扁圆，这增加了它的多功能性。在 18 世纪，人们认为它是一种整洁但舒适的步行服。
击败波兰舞曲。莎拉·坎贝尔·雷诺兹，1777 年，纽黑文，耶鲁大学英国艺术中心
穿着 Brunswick 的女士（巴托尼，狐狸布朗女士）不伦瑞克或不伦瑞克服装有一件带兜帽的夹克，长度一般不超过臀部。
领口系着围巾，英式连衣裙。 罗丝 ·阿德莱德·杜克勒， 《自画像》， 1791 年，纽约，大都会博物馆
最新的假发。年轻女性穿英式风格，成熟女性穿法式风格。二。布利， Gohin 家族，1787 年，私人
最后，英式连衣裙，在西班牙也被称为“英式牛仔”，长袍上融入了自己的鲸鱼图案，这样就可以省掉短裙和工装裤。这件袍子的上衣在腰后画的刺很有特色。宽领口喜欢用精致的平纹细布围巾“装饰”。英式长袍与波兰风格裙子的垂坠感 完美契合。
英国服装，纽约，大都会博物馆
毫不废话，英式服装营造出一种非正式的风格，尤其 是托马斯盖恩斯 伯勒的插图 ： 威廉哈利特先生 和夫人， 1785年
参考书目Amelia Leira Sánchez，“18 世纪西班牙的时尚”， Indumenta，第 1 期。0，2007 年，第 17 页。87-94；Maguelonne Toussaint-Samat， 着装的技术和道德史， 1990；弗朗索瓦·布歇(François Boucher)， 20,000 年的时尚，2001 年 (1964)。）
