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虫哥—
2025-01-05
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编辑于 2026-06-05
女装
一个亚麻衬裙是所有女性服饰的共同基础,只有布料的质量才能区分贵族和农民。这种基本的内衣长度远低于膝盖,袖子长度超过肘部;领口可能用抽绳拉紧,可能很低很宽,与服装的下一层côte-hardie(英国kirtle,意大利cotta)的低领口相呼应(Boucher 198)。延续 14 世纪中期开始的潮流,côte-hardie紧紧贴合紧身胸衣,无论是在前面系带,一侧或两侧系带,还是在后背中心系带。袖子通常也很合身,在手腕处系带。côte -hardie的裙子和紧身胸衣一样宽松;它可以采用在侧面和后背中心和前部插入三角布的方式制作(Fransen、Østergärd、Nørgaard、Nordtorp-Madson)。与 14 世纪一样,这个时期的女性可以将一件côte-hardie套在另一件上,在这种情况下,上一件côte-hardie 的袖子通常长及肘部,以露出下一件 côte-hardie 的长袖。
许多资料,例如描绘理性引领五位女性进入作家 Christine de Pizan 的寓言女性之城的场景(图 1),都展示了这种风格的时尚繁荣:一条布条从上部 côte -hardie 袖子后面垂下,称为披肩(Van Buren 和 Wieck 318)。披肩可能只有几英寸长,也可能延伸到衣服的整个长度,在穿着者走路时拖在身后,随着每个动作飘动。Côte - hardies通常由羊毛制成,质量和价格范围广泛,从未染色的家纺到佛兰芒工厂最光滑、最柔软的产品,在意大利染色和整理。意大利或西班牙制造的丝绸只有非常富有的人才能买得起。将丝绸与羊毛混合的机织织物更便宜(Piponnier 和 Mane 88)。亚麻布被用来衬里côte-hardie并加强其紧密贴合。罗吉尔·凡·德·魏登 (Rogier van der Weyden) 十五世纪中期创作的圣哥伦巴祭坛画的右翼露出了女性短袖衬里,现藏于慕尼黑老绘画陈列馆。
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图 1 - 圣母城的主人。 《理性带领五位女预言家进入女士之城》,克里斯蒂娜·德·皮赞 (Christine de Pizan) 创作的《女士之城》,1400-1410 年。巴黎:法国国家图书馆,MS fr。 607(第31v页)。资料来源:BNF Gallica
女性服装的下一层由她的财富和社会地位决定。如果她能够参与时尚,她会穿着一件houppelande而不是传统的斗篷或披风作为外衣。Van Buren 和 Wieck 将houppelande定义为“男女穿的一件全套外衣”(307)。虽然根据其材料和装饰的不同,这种服装的外观可能非常不同,但大多数houppelande都有高领和长袖。有些在前面部分扣上纽扣(图 2),而另一些则有侧面或背面的扣子。女性的houppelande总是全长的;为了强调奢华,它们有时会做得特别长,前面围绕着女人的脚,后面延伸成一排。在那个年代, houppelande的袖子通常是bombard款式,肩部较窄,开口呈宽漏斗状,可以延长衣服的长度。这些袖子非常时髦,以至于côte-hardies也用 bombard 制作。这种风格的奢华遭到了克里斯蒂娜·德·皮桑的谴责:
“前几天,一位巴黎成年裁缝说,他为一位住在加蒂诺的普通女士做了一件短袖外套,里面塞了五埃的大号布鲁塞尔布,这件外套拖到地面上有四分之三(埃)长,还有宽大的袖子,一直垂到脚边,这难道不是一件令人愤慨甚至愚蠢的事情吗?”(Pizan 159)。
尽管女性因时尚而受到的批评多于男性,但男女都穿着带有宽大袖子的宽松长袖上衣(Piponnier and Mane 77-79)。然而,女性袖子的边缘通常没有装饰dagging,dagging 的定义是“在衣服下摆剪裁或插入的装饰性布料形状”(Van Buren and Wieck 302)。dagging 是这十年男装的标志之一,它大大增加了服装的成本。库存和其他文件表明,为女性制作的服装通常成本较低,而且女性在服装上的花费低于男性 (Pipponier and Mane 77)。
有些花费是必须的,由等级要求决定。宫廷中的女王、公主或贵族需要一套礼仪服装和一套时尚服装。宫廷仪式保留了可追溯到一个世纪或更久以前的服装,例如无侧边的上衣(图 1)和貂皮衬里的斗篷。按照可追溯到 1300 年代的习俗,高级宫廷官员还需要定期向其家庭成员赠送称为制服的礼物。制服可以是长布或成品服装,其作用是让女士的随从和仆人穿上她选择的颜色和款式(Piponnier and Mane 133-135)。1401 年,为了庆祝女儿凯瑟琳的出生,法国女王伊莎贝儿·德·巴维尔 (Isabeau de Bavière) 送给她家里的所有女士一套蓝色羊毛制服(Evans 39)。两年后,她给在皇家苗圃工作的妇女们赠送了灰色羊毛(Evans 54)。
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图 2 - 贵妇城的主人。 “克里斯蒂娜·德·皮桑向法国王后伊莎贝儿·德·巴伐利亚赠送了她的作品集”,克里斯蒂娜·德·皮桑的《王后之书》,约 1410-1414 年。羊皮纸。伦敦:大英图书馆,Harley MS 4431。来源:大英图书馆
从同时期抄本(图 2)中可以看到,女王自己的houppelandes很可能是用金线织锦或刺绣的丝绸制成的,配有貂皮衬里的宽袖和宽大的翻领。真正的貂皮早已与皇室和贵族联系在一起,人们非常想要它,以至于人们用黑色羔羊皮模仿它特有的黑色尾巴,并将其缝在白兔毛或白色羔羊毛上(Scott 156)。在《圣经历史》(图 3)中,示巴女王被描绘成穿着貂皮衬里的绿色houppelande,配有高领、翻领和宽袖。在她的手腕处可以看到一种相对罕见的服装,叫做rochet。Van Buren 和 Wieck 把 rochet定义为“穿在内衣和外衣之间的长束腰外衣,通常由白色羊毛blanchet制成”(315)。女性通常在高腰处系上腰带。示巴女王系着镀金腰带,在薄伽丘的《论名媛》的法国手稿中,女神维纳斯也系着蓝色腰带,并配上金项链(图 4)。珠宝被认为是尊严和美德的象征(Evans 55)。金匠为那些买不起纯金的人提供镀银和镀铜珠宝(Piponnier and Mane 83)。
女性最重要的配饰是头饰,主要有两种类型:头箍和金属面纱。这两种发型都有一个共同的基础,即所谓的“一对太阳穴”,因为头发在太阳穴上方堆积成两个锥体,形成一个角状(Van Buren 和 Wieck 317-318)。精致的丝绸发网、发夹和帽子(称为头巾(Van Buren 和 Wieck 302)或牛头帽(Van Buren 308))将头发固定在适当位置。女性可以在发型上戴头箍,头箍是一卷圆形的织物,可以固定在角状中,用发夹和金属丝固定,或者她可以在金属丝或鲸骨结构上披上细亚麻面纱(Evans 56)。这些替代样式可以在图 2 中看到。两者都具有扩大头部明显尺寸的预期效果,通过严重拔除眉毛和发际线可以增强这种效果。头巾可以用彩色织物来衬托女性的肤色,这些织物上还装饰有刺绣、镶嵌着珠宝或用羽毛或毛皮装饰。另一方面,更简单的金属丝面纱则吸引了人们的注意力,让人们注意到精致的面部特征和时尚的苍白。尽管这些精致的头饰遭到了本世纪第一批宗教改革者的批评,但它们在十年间继续变大(Van Buren 和 Wieck 110)。
法国宫廷一直是男女时尚的中心。克里斯蒂娜·德·皮桑 (Christine de Pizan) 抱怨法国时尚变化太快,而意大利时尚则更加稳定 (Scott 132)。1401 年,博洛尼亚市试图遏制女性对奢侈面料的消费和对最新潮流的追求,例如宽袖。女性必须登记用丝绒和金银绣花的丝绸制成的服装,并支付费用才能继续穿着。短短两天内,131 名女性登记了 210 件服装。法律将袖子的宽度限制为四英尺,长度不能超过穿着者的手。然而,骑士、律师和医生的妻子和女儿可以穿更宽的袖子 (Scott 125)。时尚批评者认为,时尚导致了浪费性支出并助长了罪恶的虚荣心,而禁奢法则表明,人们普遍担心财富掌握在“普通”中产阶级平民手中,这些人没有专业地位,被视为对传统社会秩序的威胁(Piponnier and Mane 86)。
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图 3 - Couronnement de la Vierge 大师。 “所罗门接待示巴女王”,《圣经历史》,约。 1395-1401。巴黎:法国国家图书馆,BnF MS fr。 159(第289v页)。来源:BnF Gallica
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图 4 - 乔瓦尼·薄伽丘(意大利人,1313-1375 年)。 “被她的情人崇拜的名叫维纳斯的女人”,《Des cleres et Nobels femmes》,约。 1401-1500。巴黎:法国国家图书馆,MS fr。 12420(第 15 页)。资料来源:BNF Gallica
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